Ольга Молчанова-Пермякова родилась в 1981 году в посёлке Комсомольском Тюменской области. С 1985 года живет в Перми. В 2007 году после нескольких лет , связанных с внешнеэкономической деятельностью, она бросает работу и поступает в Профессиональное Училище №65 на специальность «Художник-живописец». В 2017-м Ольга оканчивает обучение в Уральском филиале Российской академии живописи, ваяния и зодчества И. Глазунова по курсу станковой живописи. За последние 10 лет на счету художника порядка 60-ти персональных и совместных проектов на площадках Пермского края, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Кирова. Ольга Молчанова-Пермякова – мультидисциплинарный художник, работает в технике живописи маслом, в графике, коллаже, текстиле, выступала в качестве художника театра. Работы Ольги находятся в частных коллекциях в России и за рубежом, а также в Музее современного искусства ПЕРММ
В своей художественной практике я обращаюсь к переживаниям различного опыта через призму женского восприятия. Ключевая тема - противоречия и внутренний конфликт относительно чувств и желаний женщины. Она прежде всего - творец или хранитель домашнего очага, мать или успешно реализовавшаяся в неком деле личность, часть природы или жадный потребитель ее благ? В своих работах я намеренно отгораживаюсь от больших нарративов, прячась за иронией, зачастую сомневаясь в значимости общепринятого «важного» и уделяя больше внимания мелочам. Возможно, поэтому мои работы лишены монументальности, я часто ограничиваю палитру, использую повторяющиеся элементы, орнаменты, концентрируюсь на мелких деталях. Частная жизнь и интимность являются одновременно центральной темой моего исследования и намеренным ограничением. Посредством добавления текста к изображению, я предлагаю зрителю игру с восприятием, ищу «своего» человека, который готов в нее играть и которому понятно, о чем я. Мне близки идеи художников «Московского концептуализма», запечатлевавших небольшие бытовые жизненные события, которые могут значительно влиять на нас. (Кабаков, Пивоваров). Очень любимо мною ощущение «бытовой мистики» от работ Шагала. Нельзя не упомянуть, что большое влияние на формирование меня, как художника оказали такие писатели, как Габриэль Гарсиа Маркес, Милорад Павич, Вирджиня Вулф, Владимир Бурич, Даниил Хармс, Юнна Мориц
2007−2008 — ГОУ СПО Профессиональное Училище №65, г. Пермь, специальность «Художник-живописец».
2008−2017 — ФГБОУВО Уральский филиал Российской академии живописи ваяния и зодчества Ильи Глазунова, г. Пермь
История искусства знает множество самых странных поворотов. В этом потоке тенденций и направлений изобразительное искусство умирает и возрождается снова и снова. После конца живописи в авангардном проекте, она возвращается в ар деко, трансаванграде и сегодня, в современном искусстве, через очень предметное чувствование мира, его реальности, внутренней и внешней.
Творческая история Ольги Молчановой-Пермяковой связана с инсталляцией, созданием объектов, но главное в ее искусстве – это живопись. Академический бэкграунд в творчестве художницы создает особую тягу к выверенности и нарративности композиций, многодельности самого процесса живописи. По странному стечению, академическое в искусстве Ольги сочетается с новым ощущением реальности человека начала XXI века, стремящегося к новой искренности; а связи с многовековой традицией как бы переносят художницу через искушения и запутанность постмодерна к новой эстетике и чувственности метамодернизма. Живопись художницы наполняется метафизическими аллюзиями к тайным, сокровенным мыслям и ощущениям.
Картины Ольги Молчановой-Пермяковой, как визуальный вербатим, рассказывают глубинное, истинное, тайное каждому из нас. Будучи академическим живописцем, Ольга много работала с традиционными жанрами, главными для нее стали «бессобытийные» – пейзаж и натюрморт, а в последние годы художница обращается к символическим картинам-аллюзиям на пережитое лично и почувствованное через опыт поколений.
Так, серия «О главном» - история интимная, пережитая самой художницей, травматичная и исцеляющая одновременно. В этой серии городской пейзаж или лирический портрет, полускрытые белесой лессировкой, покрываются детскими рисунками и становится хранилищем личных переживаний художницы. Поверхность холста уподобляется палимпсесту, в котором привычная академическая живопись, тяготеющая к визуальной и смысловой унификации, вдруг оказывается вторичной и перекрывается – как и в сложном житейском материнстве – детскими рисунками, именно они становятся истинным, главным и рождают новую искренность художественного высказывания.
В проекте «Дочь Земли» личное и прожитое облекается в некоторую характерную для метамодернизма авторскую мифологию. Сокровенно женское, праматеринское, архетипическое разворачивается в пространстве инобытия; в этой метафоричности проходят все фазы жизни женщины: рождение, взросление, расцвет, угасание. Женщина в этой истории плоть от плоти Природы, она рожается из ее лона и туда же возвращается.
В искусстве Ольги Молчановой-Пермяковой, художницы метамодернистской «новой искренности», авторская мифология и символизм соединяются с академической традицией тщательной, тонкой живописи, воплощая личные интимные истории в рукодельной ткани лессировок.
Анна Суворова
Кандидат искусствоведения
Член Международного совета музеев ИКОМ (International Council of Museums, ICOM)
